Avant de vous lancer dans la photographie de portrait, vous devez bien sûr régler votre appareil photo correctement. Il est judicieux de travailler avec une vitesse d'obturation courte, votre modèle pourrait bouger, ce qui entraînerait un flou de mouvement. Il est également préférable de ne pas utiliser une valeur ISO trop élevée pour éviter ‘apparition de bruit dans la photo. Lorsque vous commencez à photographier, il est préférable de se concentrer sur les yeux de votre modèle.

Il est important de bien se familiariser avec votre modèle. Si vous vous connaissez un peu, vous vous sentirez tous deux plus à l'aise. Il est donc également important, en tant que photographe, de continuer à parler à votre modèle. De cette façon, vous pouvez bien communiquer sur certaines poses ou looks du modèle, et ajuster si nécessaire. Faites régulièrement des compliments à votre modèle, cela lui donne confiance et cela se reflétera dans l'image.

Pour une photo de portrait, il est courant de prendre des photos à hauteur des yeux de votre modèle, car cela crée une connexion avec la personne qui regardera la photo. Vous voulez essayer quelque chose de différent ? dans ce cas pourquoi ne pas faire varier la perspective. Placez votre appareil photo plus près du sol si vous souhaitez que votre modèle ait l'air plus imposant ou plus grand. Ou au contraire, vous pourriez également photographier en étant plus haut que votre modèle.

Pour la photographie de portrait, on utilise souvent un objectif fixe de 50 mm ou 90 mm, mais vous pourriez également opter pour un objectif grand angle. La distorsion d'un objectif grand angle rend les parties du visage ou du corps les plus proches plus grandes. Il vous permet également d’inclure davantage l'environnement. Les objectifs grand angle sont également pratiques si vous souhaitez prendre une photo en pied, pour mettre les vêtements en valeur, par exemple.

Dans la photographie de portrait, le modèle regarde souvent vers l'appareil photo, mais ce n'est pas toujours nécessaire. Vous pouvez faire en sorte que le regard du modèle sorte du cadre. Lorsque vous photographiez plusieurs personnes, il n'est pas non plus nécessaire qu'elles regardent toutes vers l'appareil photo. En faisant en sorte que les modèles se regardent (ou non), vous pouvez dépeindre la relation qui existe entre ces personnes.

La composition d'une photo de portrait est très importante. Est-ce que le modèle regarde droit vers l’appareil ou pas ? Que dit le langage corporel ? En positionnant votre modèle différemment, vous pouvez exprimer la morosité ou donner l'impression que le modèle se ferme au monde. Vous pouvez également demander à votre modèle de tendre la main vers la caméra pour créer une interaction entre le spectateur et le modèle.

La lumière est très importante dans la photographie de portrait. Vous pouvez utiliser différents types de lumière, comme la lumière du jour, le flash et la lumière continue. En général, la lumière du jour est la meilleure lumière car elle est assez forte et continue. Mais parfois, le temps peut être nuageux, auquel cas vous pouvez utiliser un écran de réflexion pour tirer le meilleur parti de la lumière ambiante. Si vous prenez des photos de nuit ou dans une pièce sombre, vous pouvez également utiliser une lumière continue, qui remplacera la lumière du jour. L'avantage de la lumière continue est que vous pouvez voir exactement l'effet de la lumière sans prendre de photo. Vous pouvez également utiliser un parapluie ou une boîte à lumière pour diffuser la lumière. Enfin, vous pouvez également opter pour une lumière flash. Ce type d’éclairage est extrêmement puissant, mais il est parfois plus difficile d'estimer à l'avance l'effet de la lumière.

Le contraste joue un rôle important dans la création d'une photo de portrait originale. Le plus courant est un contraste visuel avec, par exemple, la lumière ou la couleur. Les contrastes peuvent également être formés par des questions sociales ou sociétales. Par exemple, vous pouvez mettre deux sujets l'un à côté de l'autre pour créer un contraste, comme riche et pauvre, jeune et plus âgée. Ce contraste peut faire réfléchir le spectateur, permettant à l'image de véhiculer un message unique.

Le mystère peut rendre une photo de portrait très intéressante. Il oblige le spectateur à regarder la photo un peu plus longtemps. Une silhouette est un bon moyen de créer une ambiance mystérieuse, mais une photo délibérément floue peut également y contribuer. Vous pouvez également choisir de ne représenter qu'une apparence ou une partie du corps.

La photographie de portrait ne doit pas toujours être statique. En fait, le mouvement peut rendre une photo de portrait intéressante et, qui plus est, il en dit souvent plus sur le modèle. Vous pouvez obtenir du mouvement dans votre photo portrait en prenant, par exemple, une photo avec un véhicule en mouvement ou des personnes qui marchent en arrière-plan, mais vous pouvez également choisir de laisser votre modèle bouger. Jouez avec la vitesse d'obturation et rendez le mouvement dans votre photographie de portrait.